Каспийская неделя моды налаживает диалог России и Кыргызстана

сегодня, 15:29 Новости компаний

erid: 2VfnxvbDZPi

С 18 по 20 сентября в Астрахани пройдёт 23 сезон Каспийской недели моды. В мероприятии примут участие дизайнеры и модели из разных уголков мира. Впервые в Каспийской неделе моды примет участие дизайнер из Кыргызстана Олеся Ладыгина.

Олеся Ладыгина – предприниматель, владелиц бренда «BRAVO» и собственного производства одежды, обладательница «Мисс Кыргызстан 2026». Олеся покорила сперва участников недели моды в Милане своим нарядом (она вышла в эксклюзивном платье, при изготовлении которого использовалась уникальная техника принта на пайетках), а затем – на Парижской неделе моды, где представила свою коллекцию «Ода женщине». Следующий пункт назначения Олеси – Каспийская неделя моды.

Вы впервые участвуете в Каспийской неделе моды? Какие у Вас ожидания от события? Что вам особенно интересно увидеть и какие впечатления вы хотели бы получить от мероприятия?

 Да, в Каспийской неделе моды я участвую впервые, и мне очень интересно познакомиться с этой площадкой. Я достаточно много бываю на международных fashion-событиях и каждый раз вижу, насколько у каждого региона свой характер, эстетика и своё прочтение моды.

Мне хочется увидеть дизайнеров Каспийского региона, новые имена, познакомиться с людьми индустрии и, конечно, почувствовать саму Астрахань. Для меня недели моды – это давно уже не только подиум. Очень часто именно одна встреча или один разговор становятся началом нового проекта. Поэтому я всегда еду за эмоциями, людьми и новыми возможностями для сотрудничества.

Что для Вас предстоящее событие? Какие цели Вы ставите перед собой на КНМ?

Для меня Каспийская неделя моды – это возможность показать ещё одну сторону современной модной индустрии Кыргызстана. Сегодня мне особенно важно говорить о том, что Кыргызстан – это не только страна с сильным швейным производством. Мы способны создавать собственный дизайн, работать с культурными кодами и современными технологиями, разрабатывать продукт и участвовать в международных проектах уже как полноценные авторы.

 Кроме того, предстоящий показ станет для меня практическим продолжением идеи кыргызско-российской промышленной и творческой кооперации. Мне вообще близок принцип: если мы говорим о сотрудничестве на деловых форумах, следующим шагом должен становиться реальный продукт. И мне хочется показать этот результат на подиуме. Конечно, есть и деловые цели – новые профессиональные связи, партнёры, знакомства с дизайнерами и представителями индустрии. Я всегда смотрю на такие события не как на отдельный показ, а как на возможность дальнейшего развития.

Какую коллекцию Вы представите на Каспийской неделе моды?

На Каспийской неделе моды я представлю новую коллекцию, рабочая концепция которой называется «Две культуры. Одна нить». Идея получила развитие после Кыргызско-Российского делового форума на Иссык-Куле, где мы подписали соглашение о намерениях с российской стороной – АНО «Тёплое наследие» под руководством Ольги Кадейкиной, хранительницей российского культурного кода, – и договорились развивать совместный проект.

 Для меня было принципиально важно, чтобы сотрудничество не осталось только на бумаге. Мне захотелось перевести эту идею на язык моды – через материалы, силуэты, ремесленные техники и культурные коды.

Что послужило для Вас вдохновением при создании коллекции?
В основе коллекции – диалог России и Кыргызстана, российской шерсти и кыргызского хлопка, зимы и лета, разных традиций и символов. При этом я не хочу создавать буквальную этническую коллекцию. Мне гораздо интереснее взять культурный код и переосмыслить его современно – иногда сократить орнамент практически до линии или знака, изменить масштаб, соединить ручную работу с машинной вышивкой и современными технологиями.

 Главная мысль коллекции для меня звучит так: единство не требует одинаковости. Две культуры могут сохранить свой собственный язык и характер и при этом вместе создать то, чего раньше не существовало.

Какие силуэты, цвета и материалы стали основными в этой коллекции?

В этой коллекции для нас было важно сохранить целостность и узнаваемость двух культур, поэтому главными героями становятся сами материалы, их происхождение и фактура. Мы соединяем российскую шерсть и кыргызский хлопок, работаем с достаточно лаконичными современными силуэтами и декоративными элементами.

Цветовая гамма сдержанная и глубокая: молочный, графитовый, природные и тёплые оттенки. Вышивка появляется очень деликатно –  иногда практически как небольшой элемент или переосмысленный культурный символ.

На Итальянской неделе моды гости шоу увидели на Вас изделие с уникальной техникой принта на пайетках. Увидим ли подобные модели? 

История с пайетками получит своё продолжение уже совсем скоро. Сразу после Каспийской недели моды я вылетаю в Милан, где представлю коллекцию с использованием разработанной нами технологии нанесения принта непосредственно на пайетки. Одним из первых экспериментов в этой технике стало моё платье с изображением «Девушки с жемчужной серёжкой». Возможность перенести достаточно сложное художественное изображение на пайетки стала для нас своего рода технологическим ноу-хау.

 Но для меня важна не только сама технология. Мне очень близка идея интеллектуальной моды, когда одежда вступает в диалог с искусством, историей и культурой. И реакция людей на это платье оказалась удивительной: они останавливались, рассматривали изображение, хотели подойти ближе, сфотографироваться рядом и словно на мгновение стать частью этого образа.

Именно это взаимодействие мне особенно интересно – когда мода становится точкой встречи искусства, технологии и человека. В Милане я продолжу развивать эту историю.

В своей коллекции «Ода женщине», которую Вы представили в Париже, Вы воспеваете современных женщин и их силу. Какие изменения Вы замечаете в запросах современных женщин к одежде и как бренд BRAVO на них реагирует?

Сегодня образ сильной женщины стал практически символом нашего времени. Женщина должна быть самостоятельной, успешной, принимать решения, строить карьеру, справляться с огромным количеством задач. Но мне кажется, что в какой-то момент мы стали слишком часто измерять женскую силу тем, сколько она способна вынести и сделать сама.

Для меня сила женщины – немного о другом. Достоинство, пожалуй, одна из самых красивых форм женской силы. Это внутреннее ощущение собственной ценности, которое не нужно постоянно кому-то доказывать.

 Мне по-прежнему очень важны семейные ценности. И мне интересна именно современная женщина, которая умеет соединять разные стороны своей жизни: любить и заботиться о близких, сохранять семью, но при этом не растворяться в ней; развиваться, создавать, строить бизнес, реализовывать свои способности и оставаться самостоятельной личностью.

Мне кажется, сегодня главный вызов для женщины - не просто успеть всё. Гораздо важнее не потерять себя во всех этих ролях. Сохранить достоинство, женственность, утончённость, изящество – и при этом иметь достаточно внутренней силы, чтобы отвечать на вызовы современного мира.

Вы говорите о важности не потерять себя в разных ролях – это стало основой той самой коллекции?

 Да, именно об этом была моя парижская коллекция «Ода женщине» – Ode à la femme. Она создавалась как проект с отсылкой к наследию Ива Сен-Лорана, поэтому в ней появились сильные архитектурные формы, акцентированные плечи, элементы мужского костюма. Для меня они символизировали ту внешнюю силу, которой требует от женщины сегодняшний мир.

И одновременно рядом с этой жёсткой формой появлялось нежное женское тело, деликатная вышивка, прозрачность, тонкие детали. Мне хотелось показать этот контраст: мир может требовать от женщины силы, но сила не должна лишать её женственности.

Наверное, именно так я сегодня вижу и развитие BRAVO. Мы хотим создавать одежду для женщины, которой не нужно выбирать между силой и нежностью, семьёй и самореализацией, характером и изяществом. Женщина может меняться вместе со временем, не изменяя самой себе. Для меня в этом и есть её достоинство.

В 23 сезоне Каспийской недели моды Вы представите свою коллекцию на подиуме мероприятия. Что для Вас значит участие в КНМ?

 Для меня участие в Каспийской неделе моды – это гораздо больше, чем ещё один показ в профессиональном календаре. Наверное, сейчас я особенно чувствую ценность каждого подиума, потому что за несколькими минутами показа стоят годы работы, огромный производственный опыт, люди, идеи и путь, который невозможно пройти за один сезон. В этом году нашему семейному производству исполняется 30 лет. Большую часть этой истории мы создавали одежду и воплощали идеи для других. А сегодня для меня начинается совершенно другой этап – опираясь на весь накопленный опыт, технологии и возможности производства, всё больше говорить уже собственным дизайнерским языком.

Поэтому Каспийская неделя моды для меня –  ещё и про право производства стать творчеством. Про момент, когда фабрика перестаёт быть только местом, где создаётся одежда, и становится пространством, где рождаются идеи.

Что Вы чувствуете как представитель Кыргызстана на Каспийской неделе моды?

 Конечно, для меня очень важно представлять свою страну. Мне хочется, чтобы её знали не только как сильную производственную площадку, где умеют качественно и быстро шить. У Кыргызстана есть свой культурный код, талантливые люди, ремесленные традиции, современные технологии и огромный творческий потенциал. И всё это может становиться частью международной моды.

 Но в этом показе для меня есть ещё один важный смысл – диалог. Наша новая коллекция родилась на пересечении двух культур и двух производственных традиций. И мне очень близка мысль, что мода способна соединять людей там, где иногда недостаточно слов.

Наверное, поэтому я воспринимаю выход на подиум Каспийской недели моды как ещё один шаг большого пути: от производства –  к собственному имени, от национального опыта – к международному диалогу, от идеи сотрудничества – к вещи, которую можно увидеть, почувствовать и однажды носить.


Вы также будете спикером деловой программы Каспийской недели моды. О чём Вам хочется поговорить с участниками события? Поделитесь ли Вы с аудиторией своим опытом управления фабрикой и её масштабирования?

Для меня очень ценно делиться знаниями, особенно когда я понимаю, что за ними стоит не теория, а реальная практика. За годы работы я прошла очень большой путь внутри fashion-индустрии –  от производственных процессов и управления фабрикой до создания собственных коллекций, международных проектов и показов.

Более того, мне уже удалось помочь нескольким российским коллегам создать и систематизировать собственные швейные производства. Сегодня эти предприятия работают и развиваются. Для меня это, наверное, самое важное подтверждение того, что мои знания можно не просто обсуждать – их можно применять и получать результат.

 Поэтому на деловой программе мне хочется говорить максимально практично. О том, как построить и систематизировать швейное производство, сформировать команду, управлять процессами, качеством и сроками, считать продукт и масштабироваться. Как производителю перестать быть просто исполнителем и начать создавать собственный продукт и собственный бренд.

Почему для Вас так важно делиться своим опытом в сфере моды? Чем бы Вы хотели поделиться с начинающими дизайнерами в рамках деловой программы?

 Fashion-индустрия сегодня для меня гораздо шире производства. Я готова делиться опытом создания бренда, формирования коллекций, продвижения и выхода на международные площадки – в том числе рассказывать, как дизайнеру подготовиться к международному показу, как туда попасть и, самое главное, что делать после него, чтобы красивый выход на подиум стал инструментом развития бизнеса, а не остался просто красивой фотографией.

 Мне вообще кажется, что сегодня особенно важно делиться не только своими успехами, но и рабочими инструментами, ошибками и решениями, которые уже проверены на практике.

Я очень верю в знания, которые можно превратить в действие. Если мой опыт поможет кому-то создать производство, запустить собственный бренд, систематизировать бизнес или выйти на новый уровень –  значит, делиться им действительно имеет смысл.

Какое впечатление Вы хотели бы оставить у зрителей после показа Вашей на Каспийской неделе моды?

Мне хочется оставить послевкусие. Чтобы какой-то образ заставил человека задержать взгляд, задуматься, захотеть рассмотреть его ближе и понять, какая история за ним стоит.

Наверное, именно такую реакцию я когда-то увидела на платье с «Девушкой с жемчужной серёжкой»: людям хотелось вступить с образом в какое-то взаимодействие.

 Мне очень близка именно такая мода. Та, которая продолжает жить в человеке уже после того, как модель ушла с подиума. И, конечно, мне будет приятно, если после показа зрителю станет интересно, кто стоит за этой коллекцией, что такое BRAVO, какой путь стоит за этими вещами и что я хочу сказать своим творчеством.


Для меня каждая новая коллекция – это ещё и часть моего собственного пути. Я сама меняюсь, становлюсь смелее как дизайнер, позволяю себе говорить через одежду о вещах, которые для меня действительно важны. Наверное, главное впечатление, которое я хотела бы оставить – это любопытство и эмоция. Чтобы человек ушёл с показа, но мысленно ещё какое-то время к нему возвращался. Для меня настоящий успех – когда заканчивается показ, но не заканчивается диалог со зрителем.

Что Вам хотелось бы обязательно успеть увидеть или попробовать в Астрахани?

Для меня путешествия всегда немного больше, чем знакомство с новым городом. Как дизайнер я очень сильно напитываюсь пространством вокруг: архитектурой, историей, узорами, старинными зданиями, сочетаниями цветов, культурой людей. Иногда какая-то совсем небольшая деталь –  орнамент на стене, форма окна, старинная вышивка или сочетание фактур – потом неожиданно становится отправной точкой для нового образа или даже целой коллекции.

 Поэтому в Астрахани мне очень хочется увидеть историческую часть города и обязательно побывать в Астраханском Кремле и Успенском соборе. У меня вообще особое отношение к храмам. Я очень чувствую их энергетику – там хочется остановиться, побыть в тишине, посмотреть на росписи, орнаменты, архитектуру. Для меня это не только духовное пространство, но и невероятный пласт истории, искусства и человеческого труда.

Чем Вас привлекает Астрахань помимо нашей архитектуры? 

Астрахань особенно интересна мне ещё и как город, в котором веками встречались разные народы и культуры. Наверное, сейчас, когда я сама работаю над коллекцией, построенной вокруг диалога культур, мне будет особенно интересно почувствовать эту атмосферу.

Я не хочу просто поставить галочки напротив достопримечательностей. Мне хочется немного потеряться в старой Астрахани – смотреть на дома, двери, узоры, заходить в храмы, почувствовать Волгу, людей, воздух города. Просто впитать всё это в себя. Потому что никогда не знаешь, где дизайнер встретит следующую идею. Иногда новая коллекция начинается именно с такого путешествия.

Что бы Вы хотели сказать в заключение нашего интервью?

 И пользуясь возможностью, я хочу поблагодарить организаторов Каспийской недели моды и лично Елизавету за приглашение, доверие и возможность стать частью этого события.

Я прекрасно знаю, какой огромный труд стоит за организацией недели моды: то, что зритель видит на подиуме несколько минут, создаётся большой командой на протяжении многих недель и месяцев. Поэтому я всегда с большим уважением отношусь к людям, которые создают такие площадки и объединяют вокруг них дизайнеров, производителей, экспертов и творческих людей.

И, конечно, я хочу заранее поблагодарить каждого зрителя, который придёт на наш показ. Для дизайнера невероятно важно, когда его работу не просто видят, а чувствуют, когда возникает эмоциональный отклик и начинается тот самый диалог, о котором я говорила.

Я очень жду нашей встречи в Астрахани. Надеюсь, что мы сможем подарить зрителям не просто красивый показ, а историю, которую захочется унести с собой.

До встречи на Каспийской неделе моды!

В данный момент продолжается набор дизайнеров, моделей, стилистов, визажистов и волонтёров. Каждый желающий может отправить заявку на почту caspian.fashion@mail.ru a-town@mail.ru.

Реклама. АНО "ИД "Каспий". ИНН 3015044849