Как убить дракона в себе

Исследовали на астраханской сцене

сегодня, 20:06 Регион
Читайте «КаспийИнфо» здесь:

Астраханский драматический театр завершил сезон аван-премьерой спектакля «Дракон» по пьесе Евгения Шварца. Где кроется настоящее зло показали через историю, покорившую еще советских зрителей.  

На пресс-подходе для представителей СМИ художественный руководитель театра Владимир Кузнецов отметил, что постановка "Дракон" приурочена к 130-летию со дня рождения известного драматурга.  

Старшее поколение астраханцев наверняка помнит очень популярный фильм «Убить дракона», поставленный гениальным Марком Захаровым в период перестройки. Цитаты из фильма, что называется, ушли в народ. 

Именно это обстоятельство в немалой степени вызвало большой интерес к постановке «Дракона» в нашем драмтеатре. Тем более что «Дракон» – это первая масштабная работа нового художественного руководителя театра Владимира  Кузнецова. 
– «Дракон» написан как сказка. И мы ставили сказку, – поделился творческим замыслом с журналистами он перед первым показом спектакля. – «Дракон» не так прост, как может показаться с первого взгляда. Количество подтекстов, вторых, третьих планов и разнообразных слоев в нем очень велико. «Дракон» – одно из сложнейших философских и неоднозначных творений Евгения Львовича Шварца. 

В основе сюжета – миф о драконе, которого невозможно победить, потому что  победитель сам обращается в дракона. Странствующий отважный рыцарь Ланцелот попадает в город, где четыреста лет властвует страшное трехглавое чудовище. Каждый год он забирает самую красивую девушку, и горожане воспринимают этот факт как должное. Ланцелот вызывает Дракона на бой, побеждает его и освобождает город. Но источником зла был не Дракон. Ланцелоту предстоит новый бой, в котором оружие уже не поможет.

Режиссер Владимир Кузнецов максимально пытается не политизировать пьесу и решает главный конфликт произведения как вопрос выбора истиной веры или искаженной, перевернутой идеологии. Что такое свобода и где ее границы? Как убить дракона в себе?
Несмотря на остроту темы, в пьесе есть место мелодраматической линии Ланцелота и спасаемой им Эльзы, а диалоги текста Шварца полны иронии и сарказма. 

Зрители отметили оригинальную, необычную сценографию постановки и живую музыку на сцене, что в совокупности и принесло успех дебютной полномасштабной работе нового худрука драмтеатра.